Concert de haute volee a l'Olympia ce soir-la. Pour commencer, Pete and the Pirates nous lancent leurs morceaux pop tres actuels, dans la veine Panda Bear, Go!Team, Shout Out Louds, avec un bon jeu de scene. Ensuite, The Blakes entrent en scene. Les trois americains se la jouent tres rockroll avec des morceaux plus qu'efficaces,et une classe innee. Son d'enfer, decontraction, energie, communication avec le public; le groupe assure, et fait preuve de beaucoup de charisme.

Ensuite, c'est sous une vague d'applaudissementsaffoles que les Kills arrivent. Pour mettre tout le monde au point, les deux anglais commencent leur set avec URA Fever. Pendant que Hotel torture sa guitare, VV s'enrage au chant. Le groupe joue des chansons de ses deux premiers albums, dont les terribles Tape Song, Last Day of Magic, Now Wow, The Good Ones. Et pour finir, un somptueux Good Night Bad Morning.

Pour terminer la soiree, un set enerve de The Gossip. Beth Ditto, impressionnante, declenche l'euphorie generale, jusqu'a la fin de Standing in The Way of Control en rappel, avant de faire chanter La Vie en Rose par tout l'Olympia.

The Kills avaient le choix: surfer sur la vague de Now Wow, rester un groupe anglais dans le vent, hype jusqu'au bout des doigts, mais pas vraiment important.

Mais le troisieme album est aussi le bon moment pour s'affirmer et evoluer, comme l'ont par exemple fait les Strokes. Le rock primitif et brut que l'on connaissait est toujours aussi fievreux, et frole la colere.

Le premier point fort des Kills, c'est leur son, si propre a eux seuls. Sec, accrocheur, rugueux, serre, et surtout personnel. Cela fait du duo un des meilleurs groupes du moment capable de pondre un album aussi frais qu'improbable. Deuxieme point: la complementarite; VV et Hotel apportent chacun leur pierre a l'edifice, pour en degager une energie, une densite rare. Ensuite, les Kills ont une classe indefinissable. Leur musique degage une sensualite, des sentiments enfouis et prend donc une dimension plus importante, une plus grande ampleur. Pour finir, le chant affole de VV.

Midnight Boom regroupe des chansons aux rythmes entetants, aux univers fascinants. Certaines nous laissent vides de reaction, pleins d'adrenaline (Tape Song, Last Day Of Magic, Alphabet et que dire des excellents What New York Used To Be, Cheap and Cheerful originaux et tres bien instrumentalises.

Midnight Boom est un splendide album, aux multiples facettes, bouillonnant de fureur, trepignant d'energie, de quoi donner du fil a retordre a une vague de groupes garage et underground et leur faire prendre leur envol.

Cela faisait plus de six mois que Les Shades et Tricatel bataillaient sur le premier opus du jeune groupe. Et a present, il sort enfin.Apres les soiree du Gibus, du Tryptique dans lesquelles le groupe s'est demarque, il prouve encore son authenticite. En travaillant avec Bertrand Burgalat, les compositions tres inspirees de Benjamin sont une a une passees au crible pour ne laisse filer aucun detail. Un travail meticuleux duquel resulte un rock reflechi, energique et parfaitement produit.

Le Meurtre de Venus permet aux Shades de jouer dans une nouvelle cours, et eveille beaucoup d'interet. Les chansons que l'on connaissait deja grace aux deux EP sortis l'an passe sont totalement remaniees. L'enfant Prodige et Le Prix a Payer sont explosives, avec une production brillante, des idees poussees au mieux. Les autres chansons sont tout aussi impressionnantes. Machination est sublime, d'une intensite folle, d'une incroyable densite et laisse sans repere.

Les progres realises par le groupe depuis sa creation sont impressionnants, les compositions ont muri, le son s'est transforme, le tout s'est enrichi. A force et volonte et de travail, les Shades sont arrives a un excellent niveau,Un art de la plume, un lyrisme lumineux, des guitares au son sec, auxquelss'ajoutent l'orgue, et unrythmique impeccable. Vient ensuite un perfectionnisme borne.

LeMeurtre de Venus est un album d'une grande qualite qui se savoure, raflant les bonnes critiques et les eloges du milieu musical. Du grand art.

ECOUTER

Inconnu au bataillon il y a quelques mois, les Willowz s'offrent ces dernieres semaines les eloges entre autres des Inrocks et de Liberation, et sont compares aisement aux White Stripes. Les raisons de cette apparition subite? Le groupe est enfin distribue en France. Chautauqua, excellent troisieme album arrive ces temps-ci dans nos bacs, un an apres sa sorties aux Etats Unis. Une bonne raison de faire une belle tournee dans nos contrees. Le passage a Paris est bien sur inevitable.

Les quatre ricains reviennent ensuite pour trois titres dont le fabuleux Ulcer Soul pour achever definitivement les troupes.

Nous sommes en 1967 en Floride. Tom Rapp, auteur-compositeur de croyant bien superieur a Dylan, decide de monter son propre groupe avec d'autres musiciens experimentaux. Et la meme annee, Pearls Before Swine sort son premier album, One Nation Underground sur le label ESP.

Tout en restant sur la ligne folk rock classique de ce cote des Etats Unis, le groupe se demarquepar ses envolees psychedeliques.

La musique, pleine de sens, par exemple sur Another Time, devient parfois presque incomprehensible (Uncle John). La pochette de l'album, le "Jardin Des Delices" de Bosch, decrit assez bien l'effet d'ensemble que procure le disque; proposant de simples balades folk bien cousues ( (Oh Dear) Miss More ), et aussi certains morceaux inimaginables, d'une structure irreprochable, d'une logique surprenante, avec des melodies a couper le souffle. En temoigne le fabuleux I Shall Not Care, pyramide de trois mouvements (a b c b a) etonnante, commenant sur une simple ligne acoustique, pour atteindre des elans de musique indou, avant de revenir sur un refrain folk psychedelique. A elle seule, cette chanson temoigne de toute la folie, du talent de Tom Rapp.

Mais si cet album est une pure reussite, a la fois invraisemblable et evidente, il n'en est pas de meme pour la suite. Le second album, Balaklava, plus difficile d'acces, perd toute coherence, a part sur quelques morceaux la reprise de Suzanne de Leonard Cohen. Tom Rapp sortira ensuite quelques albums moins interessants. Mais pour avoir signe ce tresor de folk psychedelique americaine rarement egalee, Rapp et ses musiciens meritent un sacre respect.